| 2018年，可谓“吴昌硕年”，东京、北京、上海、杭州、台北等地相继推出有关吴昌硕的各种大展特展。新年伊始，日本东京国立博物馆、书道博物馆、朝仓雕塑馆联合举办“吴昌硕和他的时代”大展，致敬这位在日本影响最大、作品流传最多的中国书画家；6月初，故宫博物院首次为吴昌硕举办“铁笔生花——故宫博物院藏吴昌硕书画篆刻特展”；8月，浙江省博物馆推出“吴昌硕与他‘朋友圈’”展，呈现了这位诗书画印四绝大师的广博艺脉；10月，西泠印社将推出“先生归来——吴昌硕和他的时代”展览，再现吴昌硕以及他所处的时代。 
作为“文人画最后的高峰”，吴昌硕是近代中国书画篆刻领域当之无愧的巨擘泰斗，其影响是巨大的，正如中国文联副主席陈振濂教授所言，“自吴昌硕始，中国艺术进入了一个新的时代。”
故宫文华殿：“铁笔生花”首展吴昌硕 一场大展，让故宫博物院告别了武英殿的书画时代，开启了一个属于文华殿的书画时代。谁幸运地首开了这个纪录？他就是晚清民国艺术巨匠吴昌硕。今年6月3日，“铁笔生花——故宫博物院藏吴昌硕书画篆刻特展”开幕，将馆藏吴昌硕百多件艺术珍品在文华殿书画馆展陈，这也是故宫博物院首次为书画大家吴昌硕举办个展。 
故宫不但有《韩熙载夜宴图》《千里江山图》《清明上河图》等年代久远的国之重宝，也有近现代书画大家的珍藏，吴昌硕即是其中重要一位。故宫现藏有吴昌硕书法、绘画、篆刻作品200余件，题材丰富，形式多样，比较全面地呈现了吴昌硕的艺术发展轨迹和渊源脉络。吴昌硕的艺术创作从金石篆刻入手，在大写意花卉领域取得极大成就，展览以“铁笔生花”为题，正是对吴昌硕艺术人生的归纳。 
“铁笔生花”，吴昌硕将花卉题材中的文人雅趣与世俗审美结合，形成雅俗共赏的风格面貌，为大写意花卉注入新的活力。所谓写意，重意而不以形似为最高，吴昌硕以书法为根基，将写意之境提到新高度，他将钟鼎金石之力融于画，用石鼓文的鼓动之笔，塑造老辣雄浑之风。潘天寿称其为，“苍茫古厚，不可一世”；齐白石赞其为，“放开笔机，气势弥盛，横涂竖抹，鬼神亦莫之测”。这都在于吴昌硕“临气而不临形”“直从书法演画法”，内著“郁勃之气”，于行笔之际，存无尽生发之势，笔下带出无限生机。
故宫博物院书画部副研究馆员聂卉在《苦铁笔下的花世界》中写道，吴昌硕的作品公认为“重、拙、大”。用笔沉着有力，没有浮华轻飘之意，是为重；自然无斧凿之痕，稚气洋溢，天真一派，是为拙；气势磅礴，浑然大家，是为大。吴昌硕不囿成法，不堕古人，大胆追求，将文雅的书卷气和含蓄的儒雅之风蕴于气魄与力度之中，赋予了大写意花卉雄强质朴、高古雅拙的韵味，从构图造型到笔墨都传达出富有力度的美感，开创一代新风。
如果吴昌硕有微信“朋友圈”，他发出的经典书画必然有明清陈淳、徐渭，八大山人、李鱓、赵之谦、任伯年等人的作品。“铁笔生花”特展中就有“融古开今”单元，将吴昌硕的作品与上述明清多位绘画大家的作品同时展出，与吴昌硕作品进行直观对比，体现吴昌硕对前辈写意花卉技法的继承，以及对同时代画家的吸收。
浙江省博物馆：吴昌硕与他“朋友圈”
关注吴昌硕“朋友圈”的还有南边的浙江省博物馆。8月15日，浙江省博物馆更是直接推出了“吴昌硕与他‘朋友圈’”展，讲述他那风尘奔波、跌宕起伏的艺术人生。策展人张毅清说，“吴昌硕从苦于生计的乡村秀才、一官如虱的‘酸寒尉’，到领衔海上的艺坛耆宿，吴昌硕的人生轨迹，恰与一个动荡中众星云集、大家辈出的时代相交织。” 
吴昌硕，生于湖州逝于上海，高寿八十有四，一生历道光、咸丰、同治、光绪、宣统五朝而至民国，游学、游宦、游艺的足迹辗转湖州、杭州、嘉兴、苏州、上海，也曾远赴京津、北上山海关，诗书画印四绝全通，自然朋友遍天下。在风尘奔走的生涯里，吴昌硕与众多声振于时者产生了交集，其一生交游友朋，包括声名显赫的硕学大儒、高官大吏、收藏世家和工商巨子，也多狷介清寒的畸人墨客、在时代的潮流中安身立命并寻求突破的职业画人。吴昌硕终所成就的一世英名，既借助于自己对传统的颖悟和强盛的创造力，也和众师友的切磋、提携和助推密不可分。 
吴昌硕的朋友圈，自然少不了他的老师俞樾。1869年，26岁的吴昌硕首度赴杭州，求学诂经精舍，从名儒俞樾学习小学及辞章。浙江省博物馆藏有俞樾为吴昌硕《篆云轩印存》所作的题序，俞樾在序文中以为吴昌硕此际的篆刻“笔意精妙中不失古法”，若以“神”、“奇”、“工”、“巧”四境界论，则虽神未易言，但却已可“兼奇、工、巧”三字。对于年轻吴昌硕而言，当是一个激赏。此外，还有一件俞樾为吴昌硕《缶庐诗续》所撰写的题序手稿，此手稿被装订在吴昌硕自己的诗文稿本之中，撰写时间在1900年。从两份题序，不难看出吴昌硕与老师俞樾之间所保持的长期交往，和俞樾对吴昌硕印艺、诗艺的欣赏。
吴昌硕与齐白石、黄宾虹、潘天寿并称为近百年来中国画坛四大家，其中潘天寿在上海多次上门向吴昌硕请教，吴昌硕也对潘天寿格外关照，还说，“阿寿学我最像，跳开去又离开我最远，大器也。”齐白石对吴昌硕很是佩服，谦卑地作诗“我欲门下为走狗，三家门下转轮来”，一家是徐渭，一家是八大，再一家就是吴昌硕。在成就艺术巅峰的晚年岁月，吴昌硕与王震成为了情同父子的忘年至交。 
王震曾任日清汽船会社买办，华商电器公司董事、上海总商会主席等，早年曾随任伯年学画，有扎实的笔墨功底。在吴昌硕尚未于海上书画市场打开局面时，他以大量的书画订购给予了吴昌硕最有力的经济支持，并以自身在商界、政界的地位，而成为吴昌硕艺术盛名远播的重要推手。王震曾自谓“四十后，与安吉吴先生论画敲诗无虚日”，除了艺术的切磋砥砺，吴昌硕与王震的身影也频繁地出现于各种书画社团的雅集、展览、慈善赈灾活动中，“王画吴题”一时有“海上双璧”之誉。
“此展所呈现的，只是吴昌硕一生交游中很小的一个部分，但由此也大略勾勒出吴昌硕大半生所处的江南艺文圈之立体网络。”张毅清说，“吴昌硕与他‘朋友圈’”展，展出吴昌硕与各个时期的师友及后学三十余人的书画酬答、诗文题跋和往来信札百余件（组）。
西泠印社：“先生归来——吴昌硕和他的时代”
2018年，恰逢西泠印社创社115周年。“也可以说是吴昌硕之年，各地纷纷举办了纪念吴昌硕的展示展览活动，年初的日本，北京故宫博物院，上海、浙江等地的吴昌硕展览，都从不同角度对吴昌硕进行了解读。吴昌硕作为西泠印社第一任社长，业已是一个时代的符号特征，我们理应浓墨重彩地庆祝。”西泠印社副社长兼秘书长陈振濂说，即将推出的“先生归来——吴昌硕和他的时代”展览，将以吴昌硕为人物主线，从道光、咸丰、同治、光绪、宣统到民国以及中华人民共和国成立，梳理近百年的艺术发展，通过吴昌硕的早年师友、吴昌硕与上海、吴昌硕与西泠印社、吴昌硕与日籍名流等方面，再现吴昌硕以及他所处的时代。 
陈振濂说，吴昌硕在中国艺术史上的地位非常崇高，他是近代海上画坛的领袖人物。说到海上画坛，吴昌硕是一个绕不开的话题，他是近代中国书画篆刻领域当之无愧的巨擘泰斗。这不仅体现在其艺术上的全面造诣，集诗、书、画、印为一身，熔金石书画于一炉；同时，在书画艺术走向社会化、团队化、市场化、国际化的进程中，吴昌硕也是功不可没的，如先后任上海豫园书画善会、上海书画协会、上海“题襟馆”书画会、西泠印社等书画金石社团的掌门人，参与日本的文化艺术交流，为中国艺术走出去起到了很好的引导和宣介作用。 
“在社会的担当与使命上，吴昌硕也是突出者，曾一度投笔从戎。”陈振濂说，1894年，吴大澂督师北上御敌，“奏调先生赞画军事”，吴昌硕毅然参佐戎幕，参加甲午战争。正如陈传席所言：“吴昌硕画中俗气未尽，却更多地体现了时代的精神和时代的气息。” 吴昌硕在艺术界的地位是公认的，在政商界也是得到大家认可的。“先生归来”一展，也是西泠印社从有关吴昌硕文献的检索和展览作品中，更是为吴昌硕朋友圈做了分类。有硕学大儒，如俞曲园，沈曾植等；有鉴藏世家，如潘祖荫、吴大澂、吴云、顾麟士等；有达官大吏，如翁同龢、张之洞、汪鸣銮、郑孝胥等；有商业巨贾，如王一亭、张謇、周庆云等；有艺坛领袖：如胡公寿、任伯年、杨东山、高邕之等；有职业画家，如周闲、朱称、钱慧安、倪田等；有清寒墨客，如虚谷、蒲作英等；也有印社中人，如王福庵、丁仁、吴隐、叶铭、弘一、黄宾虹等；还有日籍名流，如日下部鸣鹤、山田寒山、长尾甲等。每一位都是一时之雄彦。他们虽主业其他领域，但在诗文书画艺术上造诣亦深。这些人的交集，是吴昌硕成功的因素，也是其“精神”为同时代人认同的有力明证。 
吴昌硕（1844-1927）
陈振濂说，“吴昌硕之后，大家、名家齐白石、王震、赵云壑、陈师曾、陈半丁、朱屺瞻、潘天寿、王个簃、沙孟海、诸乐三等皆为其门人弟子，且都是时代之佼佼者。自吴昌硕始，中国艺术进入了一个新的时代。” 感谢原文作者及发布媒体为此文付出的辛劳，如有版权或其他方面的问题，请与我们联系。本文仅供参考，不代表杭州文史网观点 | 
